La vidéo promotionnelle est un travail important pour annoncer à son public qu’un projet va ou est sorti. Elle peut avoir différente forme (réaction en direct, extrait, publicité, artistique). Dans mon cas, j’ai décidé de choisir un aspect plus artistique que publicitaire afin d’annoncer la sortie de mes musiques.

PROMO SAMBA TO THE PAST
BABYLON PARADE OF STEVIE W.

Pour la sortie de mon morceau instrumental SAMBA TO THE PAST ainsi que BABYLON PARADE OF STEVIE W., j’ai décidé de prendre un extrait de 10 secondes de l’intro afin de faire monter le suspense sur la révélation qui est “Coming Soon” (Quelque chose arrive bientôt). Étant un morceaux Jazz Funk, je me suis dirigé vers une direction artistique plutôt “50’s / 60’s” afin d’avoir une image assez saturé digne des rendus de couleur Technicolor du début des films en couleurs.

La typographie a été choisie afin de se rapprocher des textes de titrages des films ainsi que la la typographie choisie sur les devantures des cinéma américains sur lesquels sont écris les noms des films à l’aide de petits cartons individuel sur lesquels se trouve une seule lettre. J’ai ajouté un petit côté “glow” afin de rappeller les éclairage néon de ces périodes.

Afin de coller aux thèmes “50’s”, j’ai choisis des objets qui pouvait rappeler cette période : une horloge bleu ciel sans fioriture, une lecteur vinyle, un globe trotteur (tout deux avec pas mal de patine sur le bois pour rajouter de l’âge aux objets, des lampes plutôt design afin de se rapprocher des objets assez esthétiques de cette période. Du côté décor, j’ai choisi des papiers peints à motifs très saturé et coloré presque disco, des murs unis jaunes-orangés ou des oeuvres d’arts ainsi qu’une table en bois et parfcois des plantes pour garder une côtés vivants et naturel.

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PROMO BACKROOM

Pour BACKROOM, l’ambiance est totalement différente : elle est inspiré du concept des Backrooms créé par Kane Pixel qui est un mélange entre style architecurale et photographique des “Espaces Liminaires” et du styles cinématographiques du “Found Footage”.

J’ai repris ces styles artistiques et est réalisé quelques vidéos de lieu dans ma ville qui pouvait donner ce sentiment d’abandon et d’étrangeté. Afin de coller au côté “sale” du found footage, j’ai joué parfois avec le placement de la caméra sur le sol comme si celle-ci avait été abandonné ou parfois en hauteur, comme si c’était une caméra de surveillance dans un lieu protégé.
Dans le même but, j’ai ajouté des filtres de dégradations de l’image à la manière des VHS, des lignes ressemblant à la qualité d’affichage des écrans cathodiques et de la déformations d’image et de colorimétrie.

Les backrooms étant très inspirés de l’informatique et du jeu vidéo (glitch, clipping, bug), certains vidéo on parfois des assets graphiques venant de l’informatique (barre de chargement, blue screen, fichier.dll).

Du côté typographie, je me suis orienté vers une police d’écriture type “marqueur” avec un gros coutour ce qui se ressemble au style d’écritures des premiers films d’horreur du cinéma.

Enfin, pour coller au côté monochrome du papier peint des backrooms, beaucoup d’aspect de ces vidéos sont en monochromes.

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MATERIEL :

Caméra : Panasonic Lumix S5
Logiciels : Blackmagic Davinci Resolve Studio
Lumière : Neewer / Smallrig