– Dans un film, ce qui attire l’attention en premier lieu, c’est l’image : le grain, la colorimétrie, l’univers, les décors, les effets spéciaux… mais on remarque rarement le travail du son dans un film. On retient parfois une réplique, une musique emblématique. Mais on sait rarement que toutes l’ambiance sonore, les bruits de pas, le vent, le parquet qui grince, la réverbération d’une salle, un bâtiment qui s’écroule, tous les effets sonores sont créés de toutes pièces, agencés par un bruiteur et/ou un Sound-designer. On n’imagine pas la difficulté et le temps nécessaire à la réalisation d’une ambiance réaliste et vivante. Le monde qui nous entoure est rarement sur un rythme précis, a très peu de motifs sonores. Souvent des bruits imprévus se rajoutent, des chutes, des glissades, un craquement : c’est ce qui rend notre monde vivant.
Afin de m’entrainer pour mes premiers examens de techniques, j’ai réalisé toute l’ambiance et la musique d’un trailer de court métrage. En partant de ce trailer sans aucun son, l’objectif était de réaliser une scène réaliste et représentative de ce que l’on voit. Tout devait être synchroniser à l’image, ce qui demandait de créer des bruits correspondant à la scène, et d’une durée adéquate. Un gros travail d’effets était aussi à prévoir : une pièce est rarement plate, sans résonnance, sans bruit. Chaque pièce à des caractéristiques qui lui correspondent. Ainsi, Reverb et Delay étaient sans aucun doute au rendez-vous.
J’ai jeté mon dévolu sur Sleepwalk de Filipe Melo paru le 1er Avril 2020. Ce court métrage met un scène un Américain traversant une grande partie des Etats-Unis pour rejoindre un restaurant et acheter une part de tarte à la pomme. Cette tarte à la pomme est considérée comme la meilleure des tartes aux pommes du pays. Si ce pitch semble bien rudimentaire, il n’en reste pas moins que ce film est particulièrement touchant et se caractérise par sa très belle technique, son travail sur la couleur, la lumière et l’image.
Son format court était tout indiqué pour le travail que je voulais réaliser dans un temps relativement réduit. De plus, son univers road-movie et presque western ne nécessite pas 40 bruits à la seconde (comme la SF par exemple).
La Musique ne demandait pas un gros travail mais devait absolument coller à l’esthétique. 4 Instruments : Une basse, 2 guitares, une batterie suffisaient, mais il fallait tout de même avoir un thème un peu western, un peu voyage. J’ai opté pour une basse jouée au médiator qui bouge afin de donner cette idée de voyage dynamique. Les guitares permettaient de plaquer des accords, tout en jouant sur le vibrato afin d’onduler les accords et ainsi donner un effet plus flottant faisant presque penser à la chaleur du paysage désertique du court-métrage. Le tout accompagné par une batterie jouant un rythme faisant penser à une Ballade.
En regardant la vidéo ci-dessous, gardez à l’esprit qu’aucun son n’était présent sur la vidéo. Vous imaginerez alors le travail effectué.
Je souhaite préciser que je n’ai aucun lien avec la création de l’œuvre originale, Sleepwalk m’a juste servi de support d’entrainement pour mes examens. Mais n’hésitez pas à regarder le court métrage, vous ne serez pas déçu !
Tous les droits d’auteurs reviennent au réalisateur Filipe Melo.
– In a Movie, things that we remind the most is the Picture/ the video with the grain, the colorimetry, the landscape, the sets, the VFX (Visual Effects)…but we remind less the work made around the sound of the movie. Sometimes, we think about a Markable speech ( I’m you’re Father fron Star Wars for examples), about the Music but we think rarely about the sonore athmosphere. All the footsteps, the wind, the crack on the parquet, the reverberation of a room, an destroyed building, all the sound Effects are created from nothing, created by a Noisemaker and/or by a sound-designer. We don’t imagine the work made till we didn’t see the difficulties and the time that we need to realised a realistic and living athmosphere. We live in a world that is rarely on a precise rythm with nos sound patern. Often, some unanticiped noise are added, some slide, some crack, some fall : this is why our world are in live.
In order to be trained for my first technical exams I decided to realised an athmosphere and a music for a Short Movie Trailer. With an unsounded video base, the goal was to create a realistic and representative scene. Everything had to be sync with all the pictures that’s why we needed sound that can be used in the movie univers and also that can time fit. A big work are made on the effects : a room is rarely flat, without reverb, without noise. Every Room have is own caracteristic. Then, Reverb and Delay was obligated.
The choosen support was Sleepwalk by Filip Melo publish on Youtube the 1st Avril 2020.This short movie tells the story of an American Man crossing a big part of the USA to reach a restaurant and buy a part of an Apple Pie. This Apple Pie is the best of all the country. The subject can be strange but this is an emouvant short film and have a beautiful technic. The Advantage of this Trailer was his duration that help me to don’t take 100 years to have a clean result and because this road-movie / western univers don’t need 40 noises per seconde (like the science-fiction for example).
The Soundtrack was not a hard work but absolutely needed to stick to the movie aestetic. I used only 4 musical instruments : 1 Bass, 2 Guitars and 1 Drums. It was perfect to have a Western/ Travel Ambiance. The first thing to have a Moving Bass Played with a mediator to give this idea of an dynamic travel. The Guitars was used to played chord and giving floating effect with the vibrato to think about the heat of desertic landscape. Everything is supported by the Drum who play a Ballad Rythm.
The important is to think that at the beginning, the sound was empty, there were no sound with the video. This is by reminding this particularity that we understand the work made behind.
I want to tell you that I have no link with the creation of the original short film. Sleepwalk was just a base to train myself before my exams. But don’t hesitate to watch the short film, you will not regret it !
– Dans un film, ce qui attire l’attention en premier lieu, c’est l’image : le grain, la colorimétrie, l’univers, les décors, les effets spéciaux… mais on remarque rarement le travail du son dans un film. On retient parfois une réplique, une musique emblématique. Mais on sait rarement que toutes l’ambiance sonore, les bruits de pas, le vent, le parquet qui grince, la réverbération d’une salle, un bâtiment qui s’écroule, tous les effets sonores sont créés de toutes pièces, agencés par un bruiteur et/ou un Sound-designer.
– In a Movie, things that we remind the most is the Picture/ the video with the grain, the colorimetry, the landscape, the sets, the VFX (Visual Effects)…but we remind less the work made around the sound of the movie. Sometimes, we think about a Markable speech ( I’m you’re Father fron Star Wars for examples), about the Music but we think rarely about the sonore athmosphere. All the footsteps, the wind, the crack on the parquet, the reverberation of a room, an destroyed building, all the sound Effects are created from nothing, created by a Noisemaker and/or by a sound-designer.